LOS MEJORES LIBROS DE ARTE

Técnicas artísticas, cultura visual, artistas, teoría e historia del arte…

Aquí encontrarás nuestros libros relacionados con el mundo del arte, desde ensayo y teoría del arte hasta manuales prácticos sobre técnicas artísticas, libros de arte para niños o monografías sobre grandes artistas.

Armonía de color para artistas

Ana Victoria Calderón

21,5 x 28cm, 144 páginas, ISBN: 9788425230974

18,00 €
¿Qué colores utilizar para transmitir en acuarela el frescor y la calidez de un paisaje tropical? ¿Y la exuberancia y la frondosidad de una selva? ¿Cómo replicar la paz y la serenidad del arte impresionista? La popular acuarelista Ana Victoria Calderón te cuenta en este libro todos los secretos para elegir y mezclar acuarelas creando combinaciones y ... Leer más
¿Qué colores utilizar para transmitir en acuarela el frescor y la calidez de un paisaje tropical? ¿Y la exuberancia y la frondosidad de una selva? ¿Cómo replicar la paz y la serenidad del arte impresionista? La popular acuarelista Ana Victoria Calderón te cuenta en este libro todos los secretos para elegir y mezclar acuarelas creando combinaciones y ... Leer más
Dibujar con punta fina

Liam Carver

18 x 13cm, 208 páginas, ISBN: 9788425232497

14,90 €
El dibujo con rotulador de punta fina es un género en sí mismo, con un increíble potencial expresivo que los ilustradores contemporáneos han sabido explorar con sorprendentes resultados. Este libro, que sigue la fórmula de los celebrados títulos Dibujar, Acuarela y Dibujo del natural, nos enseña cerca de 90 recursos y efectos del dibujo con pu... Leer más
El dibujo con rotulador de punta fina es un género en sí mismo, con un increíble potencial expresivo que los ilustradores contemporáneos han sabido explorar con sorprendentes resultados. Este libro, que sigue la fórmula de los celebrados títulos Dibujar, Acuarela y Dibujo del natural, nos enseña cerca de 90 recursos y efectos del dibujo con pu... Leer más
Encuentra tu voz artística

Lisa Congdon

15 x 20,5cm, 124 páginas, ISBN: 9788425232862

15,90 €
Agotado temporalmente
¿Qué diferencia a un artista de otro? ¿Qué te diferencia a ti del resto? Para un artista, poseer una voz única y personal lo es todo. Tu voz conforma el universo simbólico y estilístico que te distingue como creador y es, al mismo tiempo, tu tarjeta de presentación, lo que permite a quienes ven tu obra, ya sea en un museo o en las redes... Leer más
¿Qué diferencia a un artista de otro? ¿Qué te diferencia a ti del resto? Para un artista, poseer una voz única y personal lo es todo. Tu voz conforma el universo simbólico y estilístico que te distingue como creador y es, al mismo tiempo, tu tarjeta de presentación, lo que permite a quienes ven tu obra, ya sea en un museo o en las redes... Leer más
Observar, conectar, celebrar

Corita Kent, Jan Steward

17 x 21cm, 240 páginas, ISBN: 9788425232626

18,00 €
Agotado temporalmente
Artista pop, activista, educadora y monja, colega de figuras como Charles y Ray Eames y admiradora de Andy Warhol, Sister Corita nos trajo toda una revolución no solo en el arte de la serigrafía sino también en el de las pedagogías artísticas y en la propia noción de “creatividad”. Aprender arte a la manera Corita consistía en busc... Leer más
Artista pop, activista, educadora y monja, colega de figuras como Charles y Ray Eames y admiradora de Andy Warhol, Sister Corita nos trajo toda una revolución no solo en el arte de la serigrafía sino también en el de las pedagogías artísticas y en la propia noción de “creatividad”. Aprender arte a la manera Corita consistía en busc... Leer más
Anatomía artística 4

Michel Lauricella

12 x 18cm, 96 páginas, ISBN: 9788425232022

10,00 €
Después de los tres volúmenes precedentes dedicados al écorché, la esquematización y el esqueleto, Michel Lauricella vuelve con sus conocidas lecciones de anatomía artística basadas en la comprensión profunda de la morfología del cuerpo humano. Esta vez Lauricella deja de lado los huesos y los músculos y aplica su exitosa ... Leer más
Después de los tres volúmenes precedentes dedicados al écorché, la esquematización y el esqueleto, Michel Lauricella vuelve con sus conocidas lecciones de anatomía artística basadas en la comprensión profunda de la morfología del cuerpo humano. Esta vez Lauricella deja de lado los huesos y los músculos y aplica su exitosa ... Leer más
Manchas y trazos

Felix Scheinberger

21 x 24cm, 160 páginas, ISBN: 9788425232190

24,90 €
La historia y la academia las ha separado, pero dibujar y pintar son dos técnicas tan imbricadas que, cuando se fusionan, producen obras explosivas. Felix Scheinberger lo sabe bien y con este libro se ha propuesto mostrárnoslo de forma práctica y directa. A través de 70 breves cápsulas teóricas y visuales, el popular ilustrador alemán nos cuen... Leer más
La historia y la academia las ha separado, pero dibujar y pintar son dos técnicas tan imbricadas que, cuando se fusionan, producen obras explosivas. Felix Scheinberger lo sabe bien y con este libro se ha propuesto mostrárnoslo de forma práctica y directa. A través de 70 breves cápsulas teóricas y visuales, el popular ilustrador alemán nos cuen... Leer más
Cuaderno de urban sketching

Jens Hübner

12,5 x 17,5cm, 128 páginas, ISBN: 9788425231575

14,90 €
Agotado temporalmente
Tienes en tus manos el cuaderno práctico defi nitivo para sumergirte en el mundo del urban sketching a través de 25 sencillos trucos y ejercicios. ¿Cómo garabatear y perder el miedo a un cuaderno de dibujo recién estrenado? ¿Cómo hacer bocetos rápidos? ¿Cómo crear profundidad espacial? ¿Qué hay que tener en c... Leer más
Tienes en tus manos el cuaderno práctico defi nitivo para sumergirte en el mundo del urban sketching a través de 25 sencillos trucos y ejercicios. ¿Cómo garabatear y perder el miedo a un cuaderno de dibujo recién estrenado? ¿Cómo hacer bocetos rápidos? ¿Cómo crear profundidad espacial? ¿Qué hay que tener en c... Leer más
Diccionario de mitos clásicos

Amanda Mijangos, Aurelio González Ovies, María García Esperón

17,5 x 25,5cm, 178 páginas, ISBN: 9788425231681

18,00 €
Agotado temporalmente
El sol, las estrellas y la naturaleza son tan diversos como las culturas que los han interpretado a lo largo de la historia de la humanidad. De la A de Aracne a la Z de Zeus, a través de 45 poesías y cuentos breves, estas páginas nos sumergen en el fascinante universo de las divinidades, los personajes y las historias que durante siglos configuraron los valores y la visi... Leer más
El sol, las estrellas y la naturaleza son tan diversos como las culturas que los han interpretado a lo largo de la historia de la humanidad. De la A de Aracne a la Z de Zeus, a través de 45 poesías y cuentos breves, estas páginas nos sumergen en el fascinante universo de las divinidades, los personajes y las historias que durante siglos configuraron los valores y la visi... Leer más
Arte botánico con acuarela

Nikki Strange

20,4 x 25,4cm, 160 páginas, ISBN: 9788425232213

16,90 €
Dibujar plantas con acuarela combina el placer de reproducir bellas formas orgánicas con la sorpresa de la impredecible magia de esta técnica pictórica. ¡Lánzate al arte botánico y déjate llevar!

· TÉCNICAS BÁSICAS Cómo mezclar verdes, trazar dibujos previos, preparar mezclas de color, pintar húmedo so... Leer más
Dibujar plantas con acuarela combina el placer de reproducir bellas formas orgánicas con la sorpresa de la impredecible magia de esta técnica pictórica. ¡Lánzate al arte botánico y déjate llevar!

· TÉCNICAS BÁSICAS Cómo mezclar verdes, trazar dibujos previos, preparar mezclas de color, pintar húmedo so... Leer más
Perros en el arte

Angus Hyland, Kendra Wilson

15 x 19cm, 160 páginas, ISBN: 9788425231834

16,90 €
Agotado temporalmente
Una extraordinaria selección de obras de artistas de todo el mundo, del siglo XVII hasta la actualidad, que ponen el foco sobre la fi gura del perro. De Goya a Sally Muir pasando por David Hockney o Marie Laurencin, las distintas miradas artísticas, combinadas con breves textos sobre las obras, los movimientos y las razas, nos acercan a nuestra concepción del mundo canin... Leer más
Una extraordinaria selección de obras de artistas de todo el mundo, del siglo XVII hasta la actualidad, que ponen el foco sobre la fi gura del perro. De Goya a Sally Muir pasando por David Hockney o Marie Laurencin, las distintas miradas artísticas, combinadas con breves textos sobre las obras, los movimientos y las razas, nos acercan a nuestra concepción del mundo canin... Leer más
Flores en el arte

Angus Hyland, Kendra Wilson

16 x 20,5cm, 160 páginas, ISBN: 9788425232152

16,90 €
Agotado temporalmente
Manojos casuales, ramos formales, arreglos al azar, paisajes imaginados... Flores en el arte es una colección de hermosas representaciones de flores elaboradas por artistas, fotógrafos e ilustradores de todos los tiempos.

Desde las flores de cactus de Georgia O’Keefe hasta las rosas de Henri Matisse, los crisantemos de Keika Hasegawa o el estudio de zinnias de Alb... Leer más
Manojos casuales, ramos formales, arreglos al azar, paisajes imaginados... Flores en el arte es una colección de hermosas representaciones de flores elaboradas por artistas, fotógrafos e ilustradores de todos los tiempos.

Desde las flores de cactus de Georgia O’Keefe hasta las rosas de Henri Matisse, los crisantemos de Keika Hasegawa o el estudio de zinnias de Alb... Leer más
Anatomía artística 3

Michel Lauricella

12 x 18cm, 96 páginas, ISBN: 9788425231483

10,00 €
Conocer el esqueleto humano no solo ayuda a comprender la mecánica del cuerpo, sino que permite trabajar los dibujos hasta la perfección en función de la osamenta bajo la piel. Después del primer volumen dedicado al écorché y un segundo volumen centrado en la esquematización, Michel Lauricella ofrece en Anatomía artística 3 todas... Leer más
Conocer el esqueleto humano no solo ayuda a comprender la mecánica del cuerpo, sino que permite trabajar los dibujos hasta la perfección en función de la osamenta bajo la piel. Después del primer volumen dedicado al écorché y un segundo volumen centrado en la esquematización, Michel Lauricella ofrece en Anatomía artística 3 todas... Leer más
Cuaderno de La Alhambra

Luis Ruiz Padrón

17 x 24cm, 64 páginas, ISBN: 9788425230035

16,90 €
Agotado temporalmente
A través de la mirada de Luis Ruiz Padrón, sumérgete en esta crónica dibujada del recorrido por uno de los conjuntos arquitectónicos y paisajísticos más importantes y visitados del mundo. Descubrirás cuáles son las mejores vistas —tradicionales y alternativas—, los enclaves que las parejas de novios convierten en esce... Leer más
A través de la mirada de Luis Ruiz Padrón, sumérgete en esta crónica dibujada del recorrido por uno de los conjuntos arquitectónicos y paisajísticos más importantes y visitados del mundo. Descubrirás cuáles son las mejores vistas —tradicionales y alternativas—, los enclaves que las parejas de novios convierten en esce... Leer más
Dibujar la luz

Peter Boerboom, Tim Proetel

15.5 x 21cm, 176 páginas, ISBN: 9788425230523

18,00 €
Agotado temporalmente
Representar la luz sobre un papel consiste, en realidad, en oscurecer una superficie para crear una ilusión visual de luminosidad. En otras palabras, iluminar a través del oscurecimiento: ese es el reto de la representación visual de la luz y en este libro Peter Boerboom y Tim Proetel recogen cerca de 150 ejemplos comentados que nos desvelan las numerosas técnicas... Leer más
Representar la luz sobre un papel consiste, en realidad, en oscurecer una superficie para crear una ilusión visual de luminosidad. En otras palabras, iluminar a través del oscurecimiento: ese es el reto de la representación visual de la luz y en este libro Peter Boerboom y Tim Proetel recogen cerca de 150 ejemplos comentados que nos desvelan las numerosas técnicas... Leer más
Dibujar el movimiento

Peter Boerboom, Tim Proetel

15.5 x 21cm, 192 páginas, ISBN: 9788425230530

18,00 €
Dibujar el movimiento es en realidad crear una ilusión visual de tiempo y desplazamiento. Los métodos para conseguirlo son sencillos y muy numerosos, pero hay que conocerlos. Desde difuminar o desdibujar un fragmento de lo que estamos representando hasta jugar con la densidad del trazo o incluso con nuestra propia concepción de la fuerza de la gravedad... Peter Boerboom ... Leer más
Dibujar el movimiento es en realidad crear una ilusión visual de tiempo y desplazamiento. Los métodos para conseguirlo son sencillos y muy numerosos, pero hay que conocerlos. Desde difuminar o desdibujar un fragmento de lo que estamos representando hasta jugar con la densidad del trazo o incluso con nuestra propia concepción de la fuerza de la gravedad... Peter Boerboom ... Leer más